top of page

Ιανουάριος 2024

January

3 ΤΕΤ 20:30 (120’)

O Θείος Βάνιας – Άντον Τσέχωφ Ι Θέατρο Διόνυσος

 

Το κλασικό αριστούργημα του Άντον Τσέχωφ που ανεβαίνει σε σκηνοθεσία Αύρας Σιδηροπούλου, διαδραματίζεται στη ρωσική επαρχία του 19ου αιώνα. Η έλευση του καθηγητή Σερεμπριακώφ και της δεύτερης, νεότερης συζύγου του, Ελένα, στο αγρόκτημα που επιμελείται ο Βάνιας και η ανιψιά του, Σόνια, προκαλεί αναστάτωση στις ζωές των ενοίκων του σπιτιού. Μια σειρά από εξομολογήσεις και αποκαλύψεις οδηγούν στη συνειδητοποίηση ότι οι ζωές των ανθρώπων παραμένουν δέσμιες των ψευδαισθήσεών τους. Ο Θείος Βάνιας του Τσέχωφ είναι μια συγκλονιστική αποτύπωση της ανθρώπινης μοίρας, πέρα από τον χώρο και τον χρόνο που καταργεί γεωγραφικούς και πολιτισμικούς περιορισμούς. Η παραγωγή του Θεάτρου Διόνυσος, επανασυστήνοντας το έργο στο Κυπριακό κοινό μετά από είκοσι πέντε ολόκληρα χρόνια, φέρνει τον Βάνια πιο κοντά στο σήμερα από ποτέ, και με χιούμορ και ευαισθησία μας παρουσιάζει έναν «αντι-ήρωα του καιρoύ μας». 

 

Κείμενο: Άντον Τσέχωφ

Μετάφραση: Χρύσα Προκοπάκη

Σκηνοθεσία: Αύρα Σιδηροπούλου

Σκηνικά/Κοστούμια: Μαρίζα Παρτζίλη

Φωτισμοί: Αλεξάντερ Γιότοβιτς

Μουσική: Βάνιας Απέργηs

Βίντεο Artist: Άρτεμις Τζάβρα

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Χατζηστυλλή

Ερευνητική συνεργάτης: Μαρία Πισιήλη

Συμμετέχουν με σειρά εμφάνισης οι ηθοποιοί: Πατρίτσια Πεττεμερίδου, Σίμος Τσιάκκας, Βασίλης Μιχαήλ, Μανώλης Μιχαηλίδης, Γιώργος Αναγιωτός, Μυρσίνη Χριστοδούλου, Έλενα Δημητρίου, Έλενα Χριστοφή.

 

Εισιτήρια: € 15 /12 (υποστηρικτές, συνταξιούχοι, φοιτητές)

3-1 THEIOS VANIAS.JPG

4 ΠΕΜ 20:30 (120’)

Μίλτος Πασχαλίδης

 

Μετά τις πολύ πετυχημένες κοινές εμφανίσεις του με τον αγαπημένο φίλο του, Γιάννη Κότσιρα στην Αθήνα, ο Μίλτος Πασχαλίδης επιστρέφει μετά από χρόνια στην σκηνή του Ριάλτο. Λίγο πριν «κλείσει» 30 χρόνια στη δισκογραφία, θυμάται τους σημαντικότερους σταθμούς της πορείας του, πολύ γνωστά τραγούδια του, δίπλα σε πιο προσωπικά και σε ρυθμούς άλλοτε ροκ και άλλοτε πιο παραδοσιακούς.Γνωστός για τη μοναδική ατμόσφαιρα των ζωντανών εμφανίσεών του, που το ένα τραγούδι οδηγεί στο επόμενο σε μια απρόβλεπτη διαδρομή με τόσες στιγμές συγκίνησης, στις συναυλίες του ακροατές και κοινό γίνονται μια παρέα που τραγουδάν μαζί. 

Θύμιος Παπαδόπουλος – Πνευστά

Πάρις Περυσινάκης  – Λύρα, Μαντολίνο

Γιάννης Μπελώνης – Πιάνο

Νίκη Γρανά – Ακορντεόν, Τραγούδι

Πασχάλης Κολέντσης – Ηχοληψία

Μανώλης Μπράτσης – Φωτισμοί

 

Εισιτήρια: € 30 / 25 & 25 / 20 

4-1 PASXALIDIS.jpg

10 ΤΕΤ 19:00 (100’)

Ρωμαίος και Ιουλιέτα – Ουίλιαμ Σαίξπηρ Ι NT Live

 

Ο Ρωμαίος και η Ιουλιέτα ρισκάρουν τα πάντα για να είναι μαζί. Αψηφώντας την πολύχρονη βεντέτα των οικογενειών τους, επιδιώκουν ένα μέλλον ευτυχίας και πάθους, παρά το βίαιο σκηνικό που επικρατεί γύρω τους. Σε αυτή τη νέα, τολμηρή παραγωγή, όπου αναβιώνουν τα εκπληκτικά παρασκήνια του National Theatre, πόθος, όνειρο και πεπρωμένο συγκρούονται ανεπανόρθωτα, δίνοντας μία εξ ολοκλήρου νέα ερμηνεία στη ρομαντική τραγωδία του Σαίξπηρ.

Σκηνοθεσία: Simon Godwin.

 

Τους πρωταγωνιστικούς ρόλους της Ιουλιέτας και του Ρωμαίου ερμηνεύουν οι Jessie Buckley (Wild Rose, Judy) και Josh O’Connor (The Crown, God’s Own Country), ενώ το κορυφαίο καστ συμπληρώνουν οι Tamsin Greig, Fisayo Akinade, Adrian Lester, Lucian Msamati, Deborah Findlay. 

 

Με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους.

Εισιτήρια: € 12 / 8

10-1.jpg

12 ΠΑΡ 20:30 (90’)

Χρώματα – Σάββας Χρυσοστόμου, Γιώργος Παπακωνσταντίνου

Η θεατρική συναυλία Χρώματα αποτελεί την πρωτότυπη παρουσίαση του δίσκου με τον ομώνυμο τίτλο του τραγουδοποιού και καλλιτέχνη Σάββα Χρυσοστόμου. Εξ αφορμής αυτού, γράφτηκε και το θεατρικό δημιούργημα στην κυπριακή διάλεκτο ως συνοδεία από τον Κύπριο ποιητή και συγγραφέα Γιώργο Πᾳπακωνσταντίνου, το οποίο εκδόθηκε μαζί με τους στίχους των τραγουδιών σε ένα ενιαίο διήγημα με τον τίτλο Χρώματα. Κάθε τραγούδι και ένα χρώμα της παλέτας των ανθρώπων.

Μια θεατρική συναυλία που περνά από την αθωότητα των ανέμελων παιδικών μας χρόνων στα χωριά της Κύπρου μέσα στα χνάρια της εφηβείας, αλλά και της ενηλικίωσής μας σε πόλεις φτιαγμένες να πληγώνουν τις ανθρώπινες σχέσεις. 

Συγγραφέας: Γιώργος Παπακωνσταντίνου
Σύνθεση / Στίχοι: Σάββας Χρυσοστόμου
Θεατρική Απόδοση: Αντωνία Χαραλάμπους, Γιώργος Παπακωνσταντίνου
Μουσικοί επί σκηνής: Συγκρότημα ΣaiΣ
Σάββας Χρυσοστόμου (Σαής), Μιχάλης Καρακατσάνης, Παναγιώτης Αλεξάνδρου, Πέτρος Παπακωνσταντίνου, Στέφανος Πολυμνίου, Χριστόδουλος Χριστοδούλου
Φωνητικό Σύνολο: Φρειδερίκη Τομπάζου, Δημήτρης Μεσημέρης, Κατερίνα Παράσχου, Πόλυς Ιωαννίδης
Επιμέλεια Φωνητικού Συνόλου: Φρειδερίκη Τομπάζου
Σχεδιαστικά: Twenty Three
Χορηγός Επικοινωνίας: Black Lemon

Στον χώρο της παράστασης θα διατίθενται προς πώληση ο δίσκος και το βιβλίο. 

Εισιτήρια: € 10 

12-1 ΧΡΩΜΑΤΑ.jpg

14 ΚΥΡ 11:00 (50’)

Δον Κιχώτης - Μιγκέλ ντε Θερβάντες I Θέατρο Αντίλογος

 

Το θέατρο Αντίλογος, πιστό στο ραντεβού του με τους μικρούς φίλους του θέατρου, παρουσιάζει την παιδική παραγωγή «Δον Κιχώτης», το κλασικό λογοτεχνικό αριστούργημα του Ισπανού συγγραφέα, Μιγκέλ ντε Θερβάντες, σε θεατρική διασκευή και σκηνοθεσία της Ειρήνης Ανδρονίκου. Ένας αλλόκοτος ονειροπαρμένος ιππότης κινείται ανάμεσά μας. Μαγειρεύει στην κουζίνα μας, κάθεται στο σαλόνι μας, ανοίγει την πόρτα του παιδικού μας δωματίου και παίζει με όλα μας τα παιχνίδια. Σαν παιδάκι, μόνο που είναι μεγάλος πια. Η όψη του είναι αστεία μας προκαλεί γέλιο. Αν όμως κοιτάξεις προσεκτικά θα δεις τα θλιμμένα του μάτια. Tο είδωλο του στον καθρέφτη είναι ίδιο με το δικό σου. Ακόμα και η φωνή του μοιάζει με την δική σου.


-Τι γυρεύεις εδώ ιππότη με την θλιμμένη όψη;
-Ήρθα για να αλλάξω τον κόσμο.
-Είσαι τρελός.
-Να θες να αλλάξεις τον κόσμο, δεν είναι τρέλα, ούτε ουτοπία. Είναι δικαιοσύνη!

Ο ασυμβίβαστος ήρωας διασκεδάζει μικρούς και μεγάλους με την αμετανόητη παιδική ονειροφαντασία του προσπαθώντας να αλλάξει τον κόσμο. Το θέατρο βοηθά τα παιδιά να απελευθερώσουν τη φαντασία τους. Διδάσκει αξίες, μιλά για τη φιλία, τη αλληλεγγύη, τον εθελοντισμό. Θίγει με κατανοητό τρόπο καθημερινά θέματα. Το παιδικό θέατρο συντελεί στην καλύτερη έκφραση των συναισθημάτων και αναπτύσσει την κοινωνικότητα. Για τα παιδιά που ονειρεύονται ένα καλύτερο κι ομορφότερο μέλλον. Γεμάτο χαρά, αγάπη και δικαιοσύνη. Για τα παιδιά της καρδιάς. Κατάλληλο για όλους

 

Ερμηνεία: Κωνσταντίνος Ανδρονίκου, Ραφαέλα Καβάζη, Χριστίνα Κωνσταντίνου, Άντονυ Παπαμιχαήλ
Σκηνικά - Κοστούμια: Σωσάννα Τομάζου
Σχεδιασμός Φωτισμού: Κυριάκος Σιαμπτάνης
Πρωτότυπη μουσική: Κωνσταντίνος Ανδρονίκου
Στίχοι: Ειρήνη Ανδρονίκου
Φωτογράφιση: Χρίστος Αβρααμίδης
Video – editing: Γιώργος Αλεξάνδρου
Σχεδιασμός προωθητικού υλικού: Νεόφυτος Αβραάμ

 

Εισιτήρια: € 10

14-1 DON.JPG

15 ΔΕΥ 20:30 (75‘)

Αφιέρωμα στο Νικόλα Οικονόμου 

 

Με αφορμή τα 30 χρόνια από τον θάνατο του κορυφαίου πιανίστα και συνθέτη  Νικόλα Οικονόμου, ο Τομέας Πολιτισμού του ΑΚΕΛ διοργανώνει συναυλία-αφιέρωμα  με τους πιανίστες Ουρανία Μενελάου και Μανώλη Νεοφύτου.

 

Το πρόγραμμα της συναυλίας θα περιλαμβάνει τη Σονάτα για πιάνο Ορθοδοξία, καθώς και τα τρία κομμάτια για τον Chick Corea του Νικόλα Οικονόμου. Στο πρόγραμμα θα παρουσιαστούν επίσης έργα που συνδέονται απόλυτα με τον συνθέτη όπως 4 χοροί από τον Καρυοθραύστη τους οποίους διασκεύασε ο ίδιος για δυο πιάνο, Suita op.5 (Rachmaninoff), αποσπάσματα από τον  Μικρόκοσμο (Béla Bartók) για δυο πιάνα και Four piece suite (Richard Rodney Bennett).

 

Εισιτήρια: € 10 / 5

INSTAGRAM POST 1080x1080px  (2).jpg

18 ΠΕΜ 20:30 (90’)

Premiere 3 Ι Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου

 

Η Σ.Ο.Κ. ξεκινά τη Νέα Χρονιά καλωσορίζοντας στο πόντιουμ τον Επίτιμο Μαέστρο της, Άλκη Μπαλτά, για να διευθύνει ένα άκρως ενδιαφέρον πρόγραμμα με έργα από το δεύτερο μισό του 20ου αιώνα. 

 

Πέραν από κορυφαίος πιανίστας, ο Νικόλας Οικονόμου ήταν ταλαντούχος και ως συνθέτης. Η ορχήστρα περήφανα παρουσιάζει τέσσερα κομμάτια από τις 16 Σπουδές για παιδιά με τίτλο Childhood Whims, ενορχηστρωμένα ειδικά για το παρόν πρόγραμμα από τον Άλκη Μπαλτά. Το έργο The Four Temperaments του Paul Hindemith, είναι γνωστό τόσο ως έργο κοντσέρτου όσο και ως μουσική για το νεοκλασικό μπαλέτο που του ανέθεσε ο χορογράφος George Balanchine για το Ballet Society της Νέας Υόρκης. Το έργο θα ερμηνεύσει ως σολίστ η πιανίστα Βίκυ Στυλιανού. Ο Άλκης Μπαλτάς περιγράφει το έργο του Μουσική για Νέους ως «μία σύνθεση που απευθύνεται και σε όσους ακροατές παραμένουν πάντα με νεανική ψυχική διάθεση, ανεξαρτήτως ηλικίας». Το αποκορύφωμα της βραδιάς θα είναι αναμφίβολα το Cantus Arcticus ή Κοντσέρτο για πουλιά και ορχήστρα του Φινλανδού συνθέτη Einojuhani Rautavaara που θα ακουστεί σε παγκύπρια πρεμιέρα. Πρόκειται για ένα πρωτότυπο και υποβλητικό έργο που ενσωματώνει ηχογραφημένους ήχους από πουλιά του αρκτικού κύκλου. 

 

Νικόλας Oικονόμου: Tέσσερα κομμάτια από το έργο Childhood Whims (ενορχ.: Άλκης Μπαλτάς)

Paul Hindemith: The Four Temperaments για σόλο πιάνο και έγχορδα 

Άλκης Μπαλτάς: Μουσική για Νέους

Einojuhani Rautavaara: Cantus Arcticus «Κοντσέρτο για πουλιά και ορχήστρα», έργο 61 (Παγκύπρια Πρεμιέρα)

Βίκυ Στυλιανού - πιάνο

Άλκης Μπαλτάς - μαέστρος

 

Υποστηρικτές: Θέατρο Ριάλτο, Δήμος Πάφου

 

Ζώνη Α: €18 / 14 & Ζώνη Β: €13 / 10 

Μειωμένο: Υποστηρικτές, μαθητές, στρατιώτες, φοιτητές, συνταξιούχοι, πολύτεκνες και πενταμελείς οικογένειες με παρουσίαση ταυτότητας. 

Δωρέαν είσοδος σε άτομα με αναπηρίες.

18-1 Alkis Baltas.JPG

20 ΣΑΒ 19:55 (186’)
Nabucco – Giuseppe Verdi I The MET Live in HD

 

Η Αρχαία Βαβυλώνα ζωντανεύει σε μία κλασική, βιβλικών διαστάσεων επαναφορά της όπερας Ναμπούκο στη σκηνή της Met. Ο πρωτοεμφανιζόμενος βαρύτονος George Gagnidze υποδύεται τον ρόλο του επιβλητικού βασιλιά Ναμπούκο, ενώ στο πλευρό του, η Ουκρανή σοπράνο Liudmyla Monastyrska επιστρέφει στη Met ερμηνεύοντας εκ νέου τον κορυφαίο ρόλο της εκδικητικής του κόρης, Αμπιγκαΐλε. Η μέτζο σοπράνο Maria Barakova και ο τενόρος SeokJong Baek, που κάνει το ντεμπούτο του σε αυτή την παραγωγή, ερμηνεύουν τους ρόλους της Φενένα και του Ισμαέλε αντίστοιχα, ενώ ο μπασοβαρύτονος Dmitry Belosselskiy ενσαρκώνει εκ νέου τον προφήτη Ζαχαρία. Ο Daniele Callegari διευθύνει ένα από τα πρώιμα αριστουργήματα του Βέρντι που περιλαμβάνει και το κορυφαίο χορωδιακό Va, pensiero, το γνωστότερο κομμάτι του Ναμπούκο.

 

Daniele Callegari (Μουσική διεύθυνση), Liudmyla Monastyrska (Αμπιγκαΐλε), Maria Barakova (Φενένα) 5 SeokJong Baek (Ισμαέλε), George Gagnidze (Ναμπούκο), Dmitry Belosselskiy (Ζαχαρίας)

 

Παραγωγή: Elijah Moshinsky

Σκηνικά: John Napier

Κοστούμια: Andreane Neofitou

Φωτισμοί: Howard Harrison

SeokJong Baek (Ismaele), George Gagnidze (Nabucco), Dmitry Belosselskiy (Zaccaria)

Με αγγλικούς υπότιτλους

Εισιτήρια: € 20 / 15

20-1 Nabucco Individual Web Thumbnail (1000x1480).jpg

21 ΚΥΡ 20:30 (90’)

200 Κιθάρες με τον Νίκο Πορτοκάλογλου

 

Μια ιδιαιτέρως ενδιαφέρουσα μουσική συνύπαρξη επί σκηνής, μια ανατρεπτική συναυλία της Κιθαριστικής Ορχήστρας Κύπρου και του Νίκου Πορτοκάλογλου. Η παράσταση 200 Κιθάρες με τον Νίκο Πορτοκάλογλου αποτελεί μια σύγχρονη ερμηνευτική προσέγγιση, με έναν τους σημαντικότερους τραγουδοποιούς και ερμηνευτές της γενιάς του, με την Κιθαριστική Ορχήστρα Κύπρου να προβάλλει τα τραγούδια πάντα με την ιδιαίτερη ενορχηστρωτική ματιά της, με απόλυτο σεβασμό στην αυθεντική μουσική γραφή.

 

Καλλιτεχνικός διευθυντής: Αντώνης Κοΐζας

Διεύθυνση Ορχήστρας & Ενορχηστρώσεις: Αντώνης Μυτακίδης

Με την Κιθαριστική Ορχήστρα Κύπρου συμπράττουν οι σολίστ Γιώργος & Στέλιος Γκόλγκαρης και το Cyprus Guitar Trio 

Συμμετέχει στο τραγούδι η Μαρίνα Βερζανλή.

Συμμετέχουν: Καθηγητές & Σπουδαστές Πανεπιστημίων, Ωδείων & Μουσικών Σχολείων.

 

Μια συναυλία, όπου ο Νίκος Πορτοκάλογλου με τη συνοδεία 200 Κιθαριστών στη σκηνή τραγουδάει με μοναδικό τρόπο, αγαπημένα δικά του τραγούδια, αλλά και τραγούδια που αγαπάει και τον καθόρισαν ως καλλιτέχνη.

 

Τα έσοδα της συναυλίας θα διατεθούν στον Αντικαρκινικό Σύνδεσμο Κύπρου.  

 

Εισιτήρια: € 30 / 25  

21-1 PORTOKALOGLOU.jpg

26 ΠΑΡ 20:30 (90’)

Κυπροφωνία 2 Ι Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου

 

Στη συναυλία «Κυπροφωνία 2», η Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου και ο διακεκριμένος μαέστρος Marco Parisotto παρουσιάζουν ένα πρόγραμμα που αναδεικνύει το κυπριακό ταλέντο σε συνδυασμό με κλασικά αριστουργήματα! Η συναυλία περιλαμβάνει την παγκόσμια πρεμιέρα του έργου Erum για Ορχήστρα, του Κύπριου συνθέτη Γεώργιου Σταύρου, που περιγράφεται ως μια «εσωτερική προσπάθεια Χορδίσματος», το Κοντσέρτο για πιάνο σε Σολ του Ravel με τον πολλά υποσχόμενο νεαρό Κύπριο πιανίστα Χρήστο Φούντο, καθώς και ένα από τα διαχρονικά αριστουργήματα του Beethoven, την «Ποιμενική» Συμφωνία.  

 

Γεώργιος Σταύρου: Erum για ορχήστρα (Παγκόσμια Πρεμιέρα, ανάθεση Ιδρύματος Σ.Ο.Κ.)

Maurice Ravel: Κοντσέρτο για πιάνο σε Σολ μείζονα

Ludwig van Beethoven: Συμφωνία αρ. 6 σε Φα μείζονα, έργο 68 (Ποιμενική)

 

Χρήστος Φούντος: πιάνο. Marco Parisotto: μαέστρος.

 

Ζώνη Α: €18 / 14 & Ζώνη Β: €13 / 10  

Δικαιούχοι μειωμένου: Υποστηρικτές, μαθητές, στρατιώτες, φοιτητές, συνταξιούχοι, πολύτεκνες και πενταμελείς οικογένειες με παρουσίαση ταυτότητας. 

Δωρέαν είσοδος σε άτομα με αναπηρίες.

2 Fountos 3.jpg

27 ΣΑΒ 19:55 (224’)
Κάρμεν - Georges Bizet I The MET Live in HD

 

Η καταξιωμένη αγγλίδα σκηνοθέτις Carrie Cracknell κάνει το ντεμπούτο της στη Met, αναβιώνοντας την κλασική ιστορία πάθους με το τραγικό τέλος σε αυτή την παραγωγή της Κάρμεν που τοποθετεί την πλοκή στο σήμερα, με μία συμμορία σωματεμπόρων να συμμετέχουν στη δράση. Η μέτζο σοπράνο Aigul Akhmetshina ηγείται ενός κουαρτέτου ταλαντούχων ερμηνευτών, υποδυόμενη τον πρωταγωνιστικό ρόλο της ακαταμάχητης femme fatale Κάρμεν, στο πλευρό του τενόρου Piotr Beczała που ενσαρκώνει τον Δον Χοσέ, εραστή της Κάρμεν, και της σοπράνο Angel Blue στον ρόλο της αφοσιωμένης Μικαέλα. Ο μπασοβαρύτονος Kyle Ketelsen υποδύεται τον υπερόπτη Εσκαμίγιο. Στη μουσική διεύθυνση της άκρως συγκινητικής όπερας του Μπιζέ, ο Daniele Rustioni.

Daniele Rustioni (Μουσική διεύθυνση), Angel Blue (Μικαέλα), Aigul Akhmetshina (Κάρμεν), Piotr Beczała (Δον Χοσέ), Kyle Ketelsen (Εσκαμίγιο)

Παραγωγή: Carrie Cracknell
Σκηνικά: Michael Levine
Κοστούμια: Tom Scutt
Φωτισμοί: Guy Hoare
Προβολές: rocafilm/Roland Horvath
Χορογραφία: Ann Yee

Με αγγλικούς υπότιτλους

 

Εισιτήρια: €20 / 15

27-1 Carmen Individual Web Thumbnail (1000x1480).jpg

28, 29 ΚΥΡ, ΔΕΥ 20:30 (100’)

Αλκίνοος Ιωαννίδης

 

Ο Αλκίνοος Ιωαννίδης επιστρέφει μετά από χρόνια στο Θέατρο Ριάλτο για δύο συναυλίες. Μαζί του συμπράττουν επί σκηνής για πρώτη φορά τρεις Κύπριοι μουσικοί, δίνοντας έτσι στα τραγούδια μια καινούρια προσέγγιση μέσα από τους ήχους εγχόρδων, κρουστών και ηλεκτρονικών οργάνων.

 

Με διαφορετικές ενορχηστρώσεις και ηλεκτρονικό ήχο, το πρόγραμμα χαρακτηρίζεται από στιγμές μεγάλης έντασης και συγκίνησης, αλλά και τη  χαρά αυτής της συνάντησης, την επικοινωνία των μουσικών τόσο μεταξύ τους όσο και με το κοινό, την ελευθερία του αυτοσχεδιασμού και τη συνύπαρξη διαφορετικών μουσικών κόσμων. 

 

Μάριος Τακούσιης: πλήκτρα, ηλεκτρονικά

Λευτέρης Μουμτζής: μπάσο, ηλεκτρονικά

Γιάννης Κουτής: ούτι, κιθάρα, κρουστά

Αλκίνοος Ιωαννίδης: φωνή, κιθάρα, ηλεκτρονικά

 

Ηχοληψία: Βαγγέλης Λάππας - Βασίλης Δρούγκας

Σχεδιασμός Φωτισμών: Σεσίλια Τσελεπίδη

Παραγωγή: Roll Out Vision Services

 

Εισιτήρια: €30 /25

28+29-1 ALKINOOS.jpg

Φεβρουάριος 2024

feb

3 ΣΑΒ 17:00 (50’) Orchestra4All3 – Ο Πέτρος και ο Λύκος 

Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου - Οικογενειακές Συναυλίες 

 

Ο Ρώσος συνθέτης Σεργκέι Προκόφιεφ μας χάρισε την ξεχωριστή μουσική ιστορία Ο Πέτρος και ο Λύκος, την οποία «διηγούνται» μουσικά τα όργανα της ορχήστρας, αντιπροσωπεύοντας τους πρωταγωνιστές της: τον μικρό Πέτρο, ένα πουλί, μια πάπια, μια γάτα, τον παππού, αλλά και έναν λύκο που παραμονεύει κρυμμένος στο δάσος! Ελάτε, λοιπόν, να γνωρίσετε από κοντά τα χαρούμενα και αγέρωχα έγχορδα, το φλάουτο που τιτιβίζει, το όμποε που γλιστρά στο νερό, το κλαρινέτο που πηδά ανάλαφρα στο χορτάρι, το φαγκότο που βαδίζει αργά συνοφρυωμένο, τα απειλητικά κόρνα και τα τύμπανα που εκπυρσοκροτούν! 

 

Την ορχήστρα διευθύνει ο μαέστρος Φράνσις Νεκτάριος Γκάυ και την ιστορία αφηγείται ο ηθοποιός Πέτρος Γιωρκάτζης.

 

Σεργκέι Προκόφιεφ: Ο Πέτρος και ο Λύκος, έργο 67

Πέτρος Γιωρκάτζης: αφηγητής

Φράνσις Νεκτάριος Γκάυ: μαέστρος

 

Υποστηρικτές: Δήμος Πάφου, Θέατρο Ριάλτο, Δήμος Λάρνακας.

 

Εισιτήρια: €8 (Ελεύθερη είσοδος σε άτομα με αναπηρίες)

03.02 ΣΟΚ.jpg

7 ΤΕΤ 20:30 (100’) 

Γιάννης Σπανός – Θα σε θυμάμαι

 

Τα τραγούδια του Γιάννη Σπανού αποτελούν από μόνα τους τη δομή μιας ολοκληρωμένης συναυλίας με αρχή, μέση και τέλος. Στο αφιέρωμα που θα παρουσιαστεί, ακούγεται ένα ευρύ φάσμα ρεπερτορίου, το οποίο, ξεκινώντας από τα «κλασικά» του κομμάτια, περνάει στα «νεοκυματικά», στα αποσπάσματα από τις τρεις «Ανθολογίες», με το πρώτο μέρος να καταλήγει στις ελαφρολαϊκές του επιτυχίες.

Σε κάθε αφιέρωμα στον Σπανό δεν θα μπορούσε κανείς να παραλείψει τις λαϊκές του συνθέσεις, τις επιτυχίες που έκανε ο Μπιθικώτσης, ο Νταλάρας, η Μοσχολιού, ο Πουλόπουλος, ο Πάριος, η Αλεξίου, ο Κόκοτας και ο Βιολάρης. 

 

Τα τραγούδια του Γιάννη Σπανού είναι γραμμένα για όλους εμάς και σίγουρα μας έχουν συντροφεύσει σε κάποια από τις προσωπικές μας στιγμές.

Τραγουδά η Πένυ Ξενάκη.

Συμμετέχουν: Έλενα Γιαννακού, Χρήστος Σιαηλής.

Πιάνο/ενορχηστρώσεις: Κωνσταντίνος Ζορπάς με εξαμελή ορχήστρα.

Οργάνωση/επιμέλεια: Μιχάλης Πουργουρίδης

 

Εισιτήρια: € 15/10

7.02 Γιάννης Σπανός.jpg

10 ΣΑΒ 20:30 (100’) Επί Σκηνής 

Η Αφροδίτη με Γούνα -  David Ives I Σόλο για Τρεις (15+)

 

Η θεατρική ομάδα «Σόλο για Τρεις» παρουσιάζει το έργο του αμερικανού συγγραφέα David Ives «Η Αφροδίτη με Γούνα».

«Η Αφροδίτη με Γούνα» διαδραματίζεται στη Νέα Υόρκη του σήμερα. Ο Τόμας Νόβατσεκ, συγγραφέας και σκηνοθέτης, έχει κάνει τη διασκευή του κλασικού σαδομαζοχιστικού / ερωτικού μυθιστορήματος του Leopold Sacher – Masoch, «Η Αφροδίτη με τη Γούνα» (1870), που είναι η ιστορία μιας εμμονικής εξωσυζυγικής σχέσης μεταξύ ενός άντρα - του Severin von Kushemski - και της ερωμένης του - Vanda Dunayef - στην οποία ορκίζεται αιώνια υποταγή. Ο Τόμας βρίσκεται σε απόγνωση προσπαθώντας να βρει την ηθοποιό που θα παίξει το ρόλο της Βάντα, της πρωταγωνίστριας του έργου που έχει διασκευάσει. Απροσδόκητα, την τελευταία στιγμή, φτάνει αργοπορημένη για ακρόαση μια εξίσου απελπισμένη ηθοποιός, όλως περιέργως, ονόματι Βάντα!

Παρόλο που είναι εντελώς ακατάλληλη για το ρόλο, η Βάντα, δείχνει ότι γνωρίζει πολύ καλά το κείμενο, δημιουργώντας έτσι, το ενδιαφέρον του Τόμας, που εντυπωσιάζεται από το σαγηνευτικό ταλέντο της και το μυστηριώδες πέπλο που καλύπτει το χαρακτήρα της. Καθώς οι δυο αρχίζουν να μελετούν το κείμενο - ο Τόμας στην πορεία υποδύεται τον Severin von Kushemski τον ήρωα του μυθιστορήματος του Masoch και η Βάντα την Vanda Dunayef - και να ερμηνεύουν σκηνές από το έργο του Τόμας - η Βάντα ως ηθοποιός και η Βάντα ως η ηρωίδα - οι γραμμές ανάμεσα στο συγγραφέα, τον ηθοποιό, σκηνοθέτη και τον ήρωα αρχίζουν να θολώνουν. Η γραμμή μεταξύ φαντασίας και πραγματικότητας σιγά – σιγά εξαφανίζεται, αρχίζοντας ένα παιχνίδι υποταγής και κυριαρχίας που, όλο και γίνεται πιο σοβαρό, καθώς μονάχα ένας μπορεί να είναι ο νικητής. Οι κριτικοί χαρακτηρίζουν την «Αφροδίτη με Γούνα» ως μια σκοτεινή σέξυ κωμωδία (a «dark» / «sex» comedy), παρόλα αυτά όμως, δεν παύει από το να είναι ένα μυστηριώδες, αστείο, ερωτικό δράμα, που φέρνει στην επιφάνεια ερωτήματα σχετικά με τη δύναμη των ρόλων μεταξύ των δυο φύλων, τη φύση της ερωτικής επιθυμίας, ενώ ταυτόχρονα μέσα στο κείμενο γίνονται αναφορές στη μυθολογία, τις τέχνες και την Ιστορία.

Μετάφραση: Μαρία Χρυσάνθου
Σκηνοθεσία: Μαρία Μανναρίδου – Καρσερά
Σκηνικά: Κωνσταντίνος Κουννής
Κοστούμια: Μαρίνα Νικολαίδου
Κινησιολογία: Εύα Καλομοίρη
Μουσική: Αντώνης Αντωνίου
Φωτιστικός Σχεδιασμός: Βασίλης Πετεινάρης
Χειρισμός Φώτα – Ήχος: Δημήτρης Παφίτης
Τεχνική Στήριξη: Κ.Σ. Ηχοτεχνική Εκδηλώσεις
Γραφιστικός Σχεδιασμός: Νικόλ Καρσερά
Φωτογραφίες: Μάριος Κωνσταντίνου

Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί:
Αντρέϊ Κρουπά: Τόμας
Αντωνία Χαραλάμπους: Βάντα

χρησιμοποιούνται στρομβοσκοπικά εφφέ

Εισιτήρια: €15 / 12

29 NOVEMBER 2023.jpg

11 ΚΥΡ 19:00 (105’)

Ρεσιτάλ Πιάνου

Μαρτίνος Τιρίμος

 

Το Θέατρο Ριάλτο παρουσιάζει τον διεθνούς φήμης Κύπριο πιανίστα Μαρτίνο Τιρίμο σε ένα ρεσιτάλ με σημαντικά έργα από το κλασικό ρεπερτόριο. Θα παρουσιαστούν: Μπετόβεν: 7 Ländlerische Tänze WoO11 και Σονάτα για Πιάνο αρ. 32 σε Ντο ελάσσονα, έργο 111. Σούμαν: Φαντασία σε Ντο Μείζονα, έργο 17 και Λιστ: Ουγγρική Ραψωδία αρ.12.  

To ρεπερτόριο του περιλαμβάνει 80 κοντσέρτα και σχεδόν όλα τα έργα των μεγάλων συνθετών. Εκτός Ευρώπης, περιοδεύει συχνά στην Ιαπωνία και Κίνα ως και στην Αμερική. Το 2011 τιμήθηκε με το Βραβείο του Ιδρύματος Νέμιτσα για διάκριση στις Τέχνες και Επιστήμες. Αυτό το διάστημα ηχογραφεί τα άπαντα έργα του Chopin, τα οποία θα κυκλοφορήσουν το 2024.

Εισιτήρια: € 20 / 15

INSTAGRAM POST 1080x1080px .jpg

15 ΠEM 20:30 (80’)

Στες άκρες των ακρών στην τέλειωσιν του κόσμου

Μιχάλης Χριστοδουλίδης

 

Συναυλία αφιερωμένη στα ακριτικά τραγούδια και τους μύθους της Κύπρου. Η κυπριακή διάλεκτος ως ξεχωριστό και ιδιαίτερο κομμάτι στην ελληνική γλώσσα αποτελεί τον κορμό αυτής της μοναδικής «συναυλίας-θέαμα», όπου οι ιστορίες των Ακριτών ζωντανεύουν με τεχνικές θεάτρου σκιών. Ένας φοβερός Σαρακηνός εμφανίζεται στη σκηνή σαν μια μεγάλη σκιά, και γίνεται ο φόβος και ο τρόμος στην Κύπρο. Ο Κωνσταντάς καλείται να τον αντιμετωπίσει και να ελευθερώσει την Κύπρο.  Ένας τεράστιος Κάβουρας δεν αφήνει το νερό της Κύπρου να τρέξει. Ο Κωνσταντάς και πάλι καλείται να σώσει την Κύπρο από το φοβερό τέρας. Τέλος, το τραγούδι του νεκρού αδελφού, και η υπόσχεσή του να φέρει στη μάνα την κόρη από τα ξένα, ακόμα και νεκρός.

 

Σχεδιασμός φιγούρων του θεάτρου σκιών και σκηνοθετική επιμέλεια: Άντης Παρτζίλης

Κίνηση σκιών: Πάμπος Χαραλάμπους

Φωτισμοί: Καρολίνα Σπύρου

Τραγούδι: Γιάννης Διονυσίου, Κατερίνα Παράσχου, Πάρης Παράσχου.

Την επταμελή ορχήστρα διευθύνει ο συνθέτης.

Διοργάνωση: Τομέας Πολιτισμού του ΑΚΕΛ.

 

Εισιτήρια: €10

15.02 ΣΤΕΣ ΑΚΡΕΣ.JPG

21 ΤΕΤ 20:30 (60’)

Κυπριακή Μουσική Άλλως... Πως

 

Ένας αλλιώτικος ηχοχρωματικός διάλογος από το Quintus Ensemble και το Κουιντέτο Eγχόρδων ChamberFusion που σκοπό έχει να προσφέρει ένα μουσικό ταξίδι στην κυπριακή παραδοσιακή μουσική υπό την ενορχηστρωτική επιμέλεια του Νεοκλή Νεοφυτίδη και του Βάσου Αργυρίδη. Έργα της πλούσιας μουσικής παράδοσης της Κύπρου, αλλά και σύγχρονες δημιουργίες από Κύπριους συνθέτες, αποτυπώνονται στους πνευστούς και έγχορδους ήχους και τις αισθήσεις του σήμερα. Οι καλλιτέχνες συναντιούνται στη σκηνή και δημιουργούν μια ξεχωριστή παράσταση με τον δυναμικό ήχο των πνευστών να σμίγει με τον μελωδικό ήχο των εγχόρδων, δημιουργώντας ένα μουσικό κράμα που θα μαγέψει.

 

Συμμετέχουν στο τραγούδι με παρεμβάσεις ο Τεύκρος Νεοκλέους και η Άννα Αριστείδου. Ο Κωνσταντίνος Τερλικκάς δημιούργησε το ψηφιακό σκηνικό. 

 

Εισιτήρια: € 15 / 10

21.02 ΚΥΠΡΙΑΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ.jpg

24 ΣΑΒ 20:30 (120’) 

Γιάννης Κότσιρας - Παράθυρο στο Άπειρο

 

Ο αγαπημένος ερμηνευτής και η παρέα του, που αποτελείται από εξαιρετικούς μουσικούς, σταθερούς συνεργάτες και φίλους του τα τελευταία χρόνια, ετοιμάσανε ένα πρόγραμμα γεμάτο εκπλήξεις παρουσιάζοντας παλιά και αγαπημένα, αλλά και μετά από αρκετά χρόνια, ολοκαίνουρια τραγούδια από τον νέο του κύκλο τραγουδιών Παράθυρο στο Άπειρο. Μία μεγάλη παραγωγή του ιδίου, σε μουσική Μανώλη Ανδρουλιδάκη, πάνω σε στίχους και ποιήματα του Άλκη Αλκαίου και ενορχηστρώσεις του Αλέξανδρου Λιβιτσάνου που θα κυκλοφορήσει φέτος από την EMI. Ένα πρόγραμμα που, όπως πάντα, έχει στόχο τη γνήσια διασκέδαση, αλλά και τις στοχευμένες αναφορές στο αυθεντικό λαϊκό τραγούδι.

 

Πλήκτρα/Ενορχηστρώσεις: Άκης Κατσουπάκης

Μπουζούκι: Βαγγέλης Μαχαίρας

Κιθάρες: Κώστας Μιχαλός 

Τύμπανα: Hρακλής Παχίδης 

Μπάσο: Γιάννης Πλαγιαννάκος

Φωνή/Βιολί: Δήμητρα Μπουλούζου

Επιμέλεια ήχου: Λάμπρος Μπούνας και Στρατής Καραδημητράκης

Φωτισμοί:  Μανώλης Μπράτσης

Φωτογραφία: Άρης Γεωργίου

Μακέτα Αφίσας: Maturin

Οργάνωση Παραγωγής: Menta Art Events

Εισιτήρια: €30 / 25

24.02 KOTSIRAS.jpg

27-28 ΤΡΙ, ΤΕΤ 20:30 (95’) 

Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας 

 

Όπως κάθε χρόνο, οι βραβευμένες ταινίες του Διεθνούς Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας ταξιδεύουν σε δεκάδες προορισμούς, ανάμεσα στους οποίους και η Λεμεσός, η Λευκωσία, η Λάρνακα και η Πάφος.

 

Θα προβληθούν οι ταινίες: Φως εκ Φωτός (Νεριτάν Ζιντζιρία), Αερολίν (Κουκιάς Παντελής Αλέξης), Διάβαση (Τσαμάτης Αινείας – Μαυρογιώργη Κατερίνα), Midnight Skin (Μαυρής Μανώλης), Buffer Zone (Σταύρου Σάββας), Παρέλαση (Γαλανόπουλος Μιχάλης), Good Girls  Club: A Virginity Odyssey (Τσακαλέας Δημήτρης – Βαρτζιώτη Λήδα), A Piece of Liberty (Καπάκα Αντιγόνη), Αριζόνες (Ηλιόπουλος Γιώργος).

 

Με αγγλικούς υπότιτλους.

 

Οι προβολές του κορυφαίου ελληνικού φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους διοργανώνονται από τo Τμήμα Νεότερου και Σύγχρονου Πολιτισμού του Υφυπουργείου Πολιτισμού, το Θέατρο Ριάλτο και το Φεστιβάλ Δράμας, με τη συνεργασία του Ομίλου Κινηματογράφου Λευκωσίας, της Κινηματογραφικής Λέσχης Λάρνακας, της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών Πάφου και της Κινηματογραφικής Λέσχης Λεμεσού. 

 

Είσοδος ελεύθερη (Απαραίτητη η προκράτηση θέσεων)

INSTAGRAM STORY 1080x1920px.jpg

Μάρτιος 2024

March 24

1 ΠΑΡ 20:30 (90’) 

Καθαροί Πια – Σάρα Κέιν Ι Νέα Σκηνή ΘΟΚ

 

Το Καθαροί πια γράφτηκε το 1998 και είναι το τρίτο στη σειρά από τα πέντε αποκαλυπτικά θεατρικά έργα της Σάρα Κέιν, μίας από τις πιο αμφιλεγόμενες προσωπικότητες της σύγχρονης βρετανικής δραματουργίας. Ένα μοναδικό παράδειγμα φραστικής σκληρότητας, εικονοκλαστικής δράσης και πολιτικού στοχασμού, που καταδεικνύει με καταγγελτική ορμή τους μηχανισμούς καταπίεσης και ελέγχου των κοινωνικών θεσμών και φορέων εξουσίας, που προσπαθούν να υπονομεύσουν και, εν τέλει, να εξαλείψουν κάθε δυνατότητα ελεύθερης έκφρασης.

Σκηνοθεσία: Ευριπίδης Δίκαιος

 

Με αγγλικούς και τουρκικούς υπέρτιτλους.

 

Η παράσταση περιέχει σκληρή γλώσσα, σκηνές βίας, γυμνό και προσομοίωση ερωτικών πράξεων. Απαγορεύεται αυστηρά η είσοδος σε θεατές κάτω των 18 ετών.

Δεν θα επιτραπεί η είσοδος σε ανήλικους θεατές ούτε με τη συναίνεση ή τη συνοδεία ενηλίκου.

 

Εισιτήρια: €12 /6 (άνεργοι, συνταξιούχοι, πολύτεκνοι, πενταμελείς οικογένειες με την επίδειξη του αντίστοιχου αποδεικτικού εγγράφου, άτομα κάτω των 25 ετών με την επίδειξη πολιτικής ταυτότητας).

1.3 KATHAROI PIA.jpg

6 ΤΕΤ 20:30 (75’) 

Ολόκληρη η Βίβλος σε μια ώρα - Θέατρο Αντίλογος

 

«Στην αρχή», μας πληροφορεί μια θεϊκή φωνή, «επικρατούσε το χάος.» Αλλά γιατί να σταματήσουμε εκεί; Η διαταραχή συνεχίζεται στη μέση και στο τέλος της Βίβλου! Το έργο Ολόκληρη η βίβλος σε μια ώρα των Adam Long, Reed Martin και Austin Tichenor είναι μια ευφυής και σπαρταριστή κωμωδία που πασχίζει να κατανοήσει ιστορίες «αυθεντίας» που από πολύ νωρίς έχουμε μάθει. Και δεν υπάρχει αμφιβολία, ότι σ’ αυτό το έργο , που «πλαστογραφεί» «τη σπουδαιότερη ιστορία που έγινε ποτέ αποδεκτή ως γεγονός», υπάρχουν υπέροχες στιγμές σουρεαλιστικής θεατρικότητας! Με το μέγα θεολογικό ερώτημα να είναι ένα:  Έχει ο Θεός αίσθηση του χιούμορ; Αναμφίβολα. Γιατί, αλλιώς, θα είχε αφήσει τα Παιδιά του Ισραήλ να περιπλανηθούν στη Μέση Ανατολή για σαράντα χρόνια και μετά να τους έδινε το μοναδικό κομμάτι γης χωρίς πετρέλαιο; Ένας καταιγισμός εικόνων που δημιουργούν τρεις ηθοποιοί περφόρμερ κι ένας μουσικός σε ένα show με τραγούδι, χορό και ερωτήματα των ερωτημάτων πάνω σε θεμελιώδη ερωτήματα. Τελικά, «τη Βίβλο πρέπει να την ερμηνεύουμε κυριολεκτικά;» Μέσα από κωμικές καταστάσεις, οι τέσσερις περφόρμερ διερευνούν ζητήματα θρησκευτικής ελευθερίας. Ένας στοχασμός για τις ευθύνες, τις επιλογές μας, για τους περιορισμούς και τις ελευθερίες μας, ένας στοχασμός εν τέλει για την ίδια τη ζωή. Πόσο, λοιπόν, μας έχει επηρεάσει το κορυφαίο best seller όλων των εποχών, κι ας μην το έχουμε διαβάσει ποτέ από την αρχή μέχρι το τέλος;

 

Συγγραφείς: Adam Long, Reed Martin, Austin Tichenor

Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές

Σκηνοθεσία: Ελένη Αναστασίου

Δραματουργική επεξεργασία: Μιχάλης Παπαδόπουλος

Διανομή: Άρης Κυπριανού, Κλείτος Κωμοδίκης, Βασίλης Παφίτης

Μουσικός επί σκηνής: Σάββας Χρυσοστόμου

Σκηνογραφία: Ελένη Ιωάννου

Ενδυματολογία: Μαρίνα Νικολαΐδου

Σχεδιασμός Φωτισμού: Καρολίνα Σπύρου

Κινησιολογία: Ήβη Χατζηβασιλείου

Εισιτήρια: €15 /10

post-10.jpg

8 ΠΑΡ 11:30

ΜusEDX 2024 

Παρουσίαση αξιόλογων ιδεών με έμπνευση τη μουσική

 

Η δράση MusEdX διοργανώνεται από τη Διεύθυνση Μέσης Γενικής Εκπαίδευσης και τον Τομέα Πολιτισμού και Αθλητισμού Μ. Γ. Ε., σε συνεργασία με το Γραφείο Επιθεώρησης Μουσικής της Μ. Γ. Ε. Η εκδήλωση είναι εμπνευσμένη από σύγχρονες επιτυχημένες διεθνείς διοργανώσεις ευρείας προβολής, όπως TEDx, Ignite, IdeaCity κ.ά. Για τη συγκεκριμένη δράση, καλούνται νέοι και νέες από 12 μέχρι 26 χρονών να παρουσιάσουν ζωντανά στη σκηνή μια πρωτότυπη και ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα ιδέα, συνδεδεμένη άμεσα ή έμμεσα με τη μουσική, στοχεύοντας να συγκινήσουν, να γοητεύσουν και να ευαισθητοποιήσουν το ευρύ κοινό. Η δράση επιδιώκει να προσφέρει στη νέα γενιά ένα σύγχρονο βήμα για να ακουστεί η φωνή της, την ευκαιρία να αναδείξει τη φαντασία και τη δημιουργικότητά της, αλλά και τη δυνατότητα να αναπτύξει δεξιότητες του 21ου αιώνα που δεν συμπεριλαμβάνονται κατ’ ανάγκη στην τυπική εκπαίδευση (π.χ. προσωπική ανάπτυξη, επικοινωνία, επιχειρηματικότητα).

 

Είσοδος ελεύθερη (Απαραίτητη η κράτηση θέσεων)

1920x1080.jpg

15 ΠΑΡ 20:00 (90’)

Tambour Battant (Roll the Drum!), (Ελβετία 2019) 

 

Στις αρχές της άνοιξης του 1970, το μικρό χωριό Monchoux στο Valais βιώνει μια ασυνήθιστη ταραχή. Είναι εξαιτίας της ψηφοφορίας για το δικαίωμα ψήφου των γυναικών; Ή εξαιτίας του επικείμενου δημοψηφίσματος για την απέλαση των αλλοδαπών; Όχι, είναι χειρότερα: η μπάντα χάλκινων πνευστών του χωριού έχει καταρρεύσει και προκαλεί μεγάλη αναστάτωση στο χωριό. Οι παραδόσεις τίθενται υπό αμφισβήτηση και η πολιτική ζωή του χωριού διαταράσσεται. Και φυσικά, ο έρωτας περιπλέκει το δράμα.

 

Σκηνοθεσία: François-Christophe Marzal

Ηθοποιοί: Pierre Mifsud, Pascal Demolon, Sabine Timoteo, Jean-Luc Bideau, Amélie Peterli, Giuseppe Oricchio, Roland Vouilloz, Pierre-Isaïe Duc, François Florey, Werner Biermeieri, Florence Quartenoud, Philippe Matthey, Paolo La Torre, Fernand Clément, Aloys Robellaz,  Marie-Lou Mottier 

Είδος: μυθοπλασία, κωμωδία 

Διοργάνωση: Πρεσβεία της Ελβετίας στην Κύπρο σε συνεργασία με την Alliance Française Λεμεσού

Είσοδος ελεύθερη

15.3 roll the drum!.jpg

16 ΣΑΒ 19:00 (262’) 

La Forza Del Destino - Giuseppe Verdi Ι The MET: Live in HD

 

Ο Yannick Nézet-Séguin διευθύνει τη Δύναμη του Πεπρωμένου του Βέρντι με την εξαίρετη σοπράνο Lise Davidsen, η οποία έχει σημειώσει πρόσφατα σειρά επιτυχιών στη Met, να πρωταγωνιστεί στον ρόλο της αριστοκράτισσας Ελεονώρας. Ο Mariusz Treliński υπογράφει τη νέα παραγωγή της Δύναμης του Πεπρωμένου που η Met αναβιώνει για πρώτη φορά έπειτα από σχεδόν τριάντα χρόνια, με την πλοκή να τοποθετείται σε έναν σύγχρονο κόσμο. Στο εκλεκτό καστ, ο τενόρος Brian Jagde ως Δον Αλβάρο, ο βαρύτονος Igor Golovatenko ως Δον Κάρλο, η μέτζο σοπράνο Ekaterina Semenchuk στον ρόλο της Πρετζιοσίλλα, ο μπασοβαρύτονος Patrick Carfizzi στον ρόλο του Φρα Μελιτόνε και ο μπάσος Soloman Howard στον ρόλο του πατέρα της Ελεονώρας και Πάτερα Γκουαρντιάνο. Με αγγλικούς υπότιτλους.

Παραγωγή: Mariusz Treliński
Σκηνικά: Boris Kudlička, Κοστούμια: Moritz Junge
Φωτισμοί: Marc Heinz
Προβολές: Bartek Macias
Χορογραφία: Maćko Prusak

Εισιτήρια: € 20 / 15

Forza_508-s.jpg

20 ΤΕΤ 20:30 (80’) 

Κενό Αυτοπροσώπως – Άκης Δήμου

Θέατρο Δέντρο 

 

Τι σχέση μπορεί να έχει μια φονική γραβάτα με ένα ερωτικό τρίο, ένα drug show στη Μαδρίτη με την ιστορία ενός παιδιού αγνώστου πατρός ή το τηλεφώνημα ενός ογκολόγου με ένα δείπνο με τηγανητά χέλια;
Τέσσερις άνθρωποι, ένας κριτικός θεάτρου, η άτυπη βοηθός του, μία διεθνώς επιτυχημένη σχεδιάστρια ρούχων και ο μυστηριώδης νεαρός που τη συνοδεύει, προσπαθούν να κλείσουν ανοικτούς λογαριασμούς σε ένα μεσοαστικό διαμέρισμα, το καλοκαίρι του 2015 στην Αθήνα. Ο «καναπές» ως να είναι ένας ακόμη ρόλος στο έργο, δεν μπορεί παρά να συμβολίζει την «καθεστηκυία» αποχαύνωση της κοινωνίας.
 

Σκηνοθεσία: Γιώργος Μουαΐμης 

Τους τέσσερις ήρωες-αντιήρωες του έργου ενσαρκώνουν με περίσσια ερμηνευτική μαεστρία ο Σταύρος Λούρας, η Αννίτα Σαντοριναίου, η Έρικα Μπεγέτη και ο Άγγελος Χατζημιχαήλ.

 

Μαζί τους επί σκηνής η πιανίστρια Κυριακή Ιακωβίδου.

Εισιτήρια: €15 /12

9.3 Το κενό αυτοπροσώπως_Θέατρο Δέντρο.jpg

24 ΚΥΡ 11:00  (90‘)

Περιπατώ | Μαρία Βαρνακκίδου, Κωνσταντίνα Ανδρέου

 

Ο ηχητικός διαδραστικός περίπατος για την Πλατεία Ηρώων διευρύνεται, αγκαλιάζοντας και το αγγλόφωνο κοινό. Ένα ταξίδι στον χρόνο, ένα αποτύπωμα μνήμης, μια εμπειρία ηχητικών και οπτικών εικόνων, δημιουργία των Μαρίας Βαρνακκίδου και Κωνσταντίνας Ανδρέου, στο πλαίσιο του Προγράμματος του Συνεργαζόμενου Καλλιτέχνη του Θεάτρου Ριάλτο. Ένας περίπατος αφιερωμένος στους ανθρώπους της Πλατείας Ηρώων, αυτούς που έζησαν, που ζουν και αυτούς που θα τη ζήσουν στο μέλλον. Ιστορίες από τα παλιά, μνήμες, κτίρια που αλλάζουν μέσα στο πέρασμα του χρόνου και μια ματιά στο μέλλον της πλατείας. Ανάμεσα σε αυτά, πρωταγωνιστής το Ριάλτο, ένα θέατρο που διαμορφώνει πολιτιστική ταυτότητα και αποτελεί σημαντικό κεφάλαιο για την Πλατεία Ηρώων.

Στο πλαίσιο του Προγράμματος Συνεργαζόμενος Καλλιτέχνης του Θεάτρου. Ελληνικά και Αγγλικά.

 

Εισιτήρια: € 5

9.4 Περιπατω.jpg

29 ΠΑΡ 20:30 (100’) 

Premiere 4 Ι Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου 

 

Oι συναυλίες ‘Premiere 4’ αποτελούν μια όμορφη συνέργεια της Συμφωνικής Ορχήστρας Κύπρου με δύο εξαίρετους Γάλλους καλλιτέχνες για να παρουσιάσουν έργα Γάλλων συνθετών του ρομαντισμού.

O καταξιωμένος μαέστρος Patrick Gallois επιστρέφει στο πόντιουμ της ορχήστρας ξεκινώντας τη συναυλία με την αιθέρια Παβάνα του Gabriel Fauré, μια εξαίρετη εισαγωγή σε μια βραδιά γαλλικής κομψότητας.

O κορυφαίος φλαουτίστας σολίστ της Orchestre de Paris, Vincent Lucas στην πρώτη του συνεργασία με τη Σ.Ο.Κ., θα ερμηνεύσει με την απαράμιλλη τέχνη του το Κοντσέρτο για φλάουτο του Jacques Ibert. Το έργο αναδεικνύει την κατεξοχήν ελεγειακή φύση του φλάουτου μέσα από περίπλοκες μελωδίες και απαιτητικά περάσματα που κόβουν την ανάσα.

Το φινάλε αναμένεται έντονο με τη Συμφωνία αρ. 2 του Camille Saint-Saëns, ένα έργο που ξετυλίγει μια δυναμική αλληλεπίδραση μουσικών στοιχείων, από το συναρπαστικό φουγκάτο του πρώτου μέρους μέχρι την ενεργητική τελευταία κίνηση.


ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Gabriel Fauré: Παβάνα, έργο 50
Jacques Ibert: Κοντσέρτο για φλάουτο
Camille Saint-Saëns: Συμφωνία αρ. 2 σε Λα ελάσσονα, έργο 55
 

Vincent Lucas φλάουτο
Patrick Gallois μαέστρος

Ζώνη Α: €18 / 14 & Β: €13 / 10

Δικαιούχοι μειωμένων εισιτηρίων: Μαθητές, στρατιώτες, φοιτητές, συνταξιούχοι, πολύτεκνες και πενταμελείς οικογένειες με παρουσίαση ταυτότητας. Δωρέαν είσοδος σε άτομα με αναπηρίες.

premiere-4_cyso-original-5260.jpg

30 ΣΑΒ 20:30 (75’) 

Νότες Ειρήνης και Αγάπης: από τη Γαλλία στον κόσμο I Alliance Française de Limassol

 

Στο πλαίσιο του μήνα Γαλλοφωνίας, η Alliance Française Λεμεσού διοργανώνει  τη συναυλία Νότες Ειρήνης και Αγάπης: από τη Γαλλία στον κόσμο.

 

Μέσα σε μια πανδαισία ήχων από νοσταλγικά μοτίβα και ρυθμούς παγκόσμιας ελπίδας, ο κόσμος του κλασικού τραγουδιού του βαρύτονου Κύρου Πατσαλίδη σμίγει με δεξιοτεχνία με τον κόσμο του world / τζαζ ρεπερτορίου της ερμηνεύτριας Βάκιας Σταύρου με τη συνοδεία 10μελούς ορχήστρας; αποτελούμενης από εξαίρετους Κύπριους μουσικούς υπό τη διεύθυνση του πιανίστα Σταύρου Δρίτσα. Ένα ενδιαφέρον πάντρεμα της κλασικής με την τζαζ και world μουσική, η δράση απευθύνεται στο ευρύτερο μουσικόφιλο κοινό της Κύπρου ανεξαρτήτως εθνικότητας ή ηλικιακής ομάδας.

 

Στόχος είναι να παρουσιαστεί μια ποιοτική συναυλία στο κοινό, να  προβάλει  και να στηρίξει Κύπριους μουσικούς που διαπρέπουν στην Κύπρο και στο εξωτερικό. Στη συναυλία θα ακουστούν τραγούδια των Rudolf Sieczynski , Eduardo di Capua, Charles Dumont, Ángel Cabral, Norbert Glanzberg, Boris Fomin, Μίμη Πλέσσα, Μάνου Χατζιδάκι, Τάκη Μωράκη, Κώστα Καπνίση κ.ά.   

Εισιτήρια: € 15/10

30 03 2024 Alliance 3 in 1.jpg

Πρόγραμμα Απριλίου 2024

Apil

4 ΠΕΜ 20:30 (60’)

Touch(ed) - Physical Plastic Ι FlashArt 2024

 

Η ομάδα Physical Plastic παρουσιάζει την Touch(ed), μια επινοητική, ηχητική θεατρική σόλο περφόρμανς που αντικρούει έμφυλα στερεότυπα και πολιτισμικά ιδεώδη που αφορούν στην οικειότητα τόσο στη ζωή, όσο και στην καλλιτεχνική δημιουργία. Η περφόρμανς σατιρίζει το φαινόμενο της προσβολής της γυναίκας λόγω της σεξουαλικής της συμπεριφοράς («slut shaming») και τον ηθικό υποβιβασμό της ανύπαντρης γυναίκας στον αντίποδα του ιδεώδους της πυρηνικής οικογένειας για να θέσει το ερώτημα: μπορεί η τέχνη να είναι όχημα παρεκβατικών εναλλακτικών προτύπων έστω και αν αποδεικνύεται δύσκολο για τους δημιουργούς να τα υπερασπιστούν στην προσωπική τους ζωή; Αφηγούμενη την ιστορία της ως παντρεμένη γυναίκα και μητέρα, η σκηνοθέτιδα, συγγραφέας και πρωταγωνίστρια Kestrel Farin Leah διερωτάται κατά πόσο κυρίαρχα πολιτισμικά πρότυπα όπως της μητρότητας και της μονογαμίας εξυπηρετούν την αποσεξουαλικοποιημένη μητέρα-ηθοποιό στην προσπάθειά της να ισορροπήσει τις απαιτήσεις της μητρικής φροντίδας με τη σωματική της υπέρβαση και μεταμόρφωση.

 

 Η Leah συνθέτει ένα κολάζ κίνησης, πρωτότυπων κειμένων, αποσπασμάτων από δημοσιεύσεις σε κοινωνικά δίκτυα και αυτοβιογραφικών στοιχείων, ενώ η ζωντανή μουσική του Γιάννη Χριστοφίδη συνδυάζει πειραματικές φωνητικές πρακτικές, ηλεκτροακουστικά ηχοτοπία και μουσική εμπνευσμένη από το τραγούδι Gravity της «womb pop» καλλιτέχνιδας They/Live. Η αφήγηση της Leah αντικατοπτρίζεται στα γλυπτά από σχοινί της εικαστικού Dasha Sur, βασισμένα στα μοχθηρά θηλυκά πνεύματα των λαϊκών παραδόσεων.

 

Παίζει η Kestrel Farin Leah με ζωντανή μουσική από τον Γιάννη Χριστοφίδη.

Σύλληψη, Σκηνοθεσία, Ερμηνεία: Kestrel Farin Leah

Μουσική, σχεδιασμός ήχου: Γιάννης Χριστοφίδης

Σκηνική εγκατάσταση και βίντεο προβολές: Dasha Sur

Σχεδιασμός φωτισμού: Βασίλης Πετεινάρης

Σχεδιασμός κοστουμιών: Stephanie Petagno

Φωτογραφίες: Παύλος Βρυωνίδης 

Voguing coaching: Κική Οικονόμου

Η παράσταση θα παρουσιαστεί στα αγγλικά.

Εισιτήρια: € 12 /10

01 Feb23_2746 Touched.jpg

5 ΠΑΡ 20:30 (70’) 

Σκοπευτήριο - Μιχάλης Παπαδόπουλος Ι Σόλο για Τρεις

 

Η «Σόλο για Τρεις» σε συνεργασία με το Θέατρο ΑντίΛογος παρουσιάζει το έργο του Μιχάλη Παπαδόπουλου Σκοπευτήριο. Ο τίτλος του έργου είναι εμπνευσμένος από το Σκοπευτήριο της Καισαριανής, ένα μέρος μνημείο για τους διακόσιους αγωνιστές που εκτελέστηκαν εκεί το 1944 από τους Ναζί. Ο συγγραφέας σκόπιμα τοποθετεί τη δράση σε ένα διαμέρισμα δίπλα στο Σκοπευτήριο για να δείξει  πως ο κίνδυνος του ρατσισμού ελλοχεύει ακόμα και σε μέρη που υπήρξαν πατροπαράδοτα κέντρα αντίστασης στον φασισμό.

 

Το έργο εξελίσσεται στο σήμερα. Ένα ζευγάρι λίγο πριν τα πενήντα, η Άννα και ο Νίκος περιμένουν τον Κώστα, τον καλλιτεχνικό διευθυντή ενός Φεστιβάλ, έτσι ώστε να προωθήσουν το καινούργιο έργο του Νίκου. Ο Νίκος είναι θεατρικός συγγραφέας και η Άννα είναι παρουσιάστρια ειδήσεων σε ένα κανάλι. Είναι χρόνια μαζί, τόσα, όσα να έχουν βαρεθεί  ο ένας τον άλλον. Πριν την άφιξη του Κώστα, εμφανίζεται ο γιος τους, ο Άρης, ένα παιδί γύρω στα δεκαοκτώ και τους αποκαλύπτει ότι μαζί με τον φίλο του, έχουν μαχαιρώσει έναν μετανάστη, ότι είναι ρατσιστές και μέλη μιας ακροδεξιάς  οργάνωσης. Οι αποκαλύψεις του Άρη θα τραντάξουν την ίδια την ύπαρξη του ζευγαριού. Ανακαλύπτουν  ότι  έχουν αποξενωθεί από το ίδιο τους παιδί, αλλά και ο ένας από τον άλλον. Θα ανατρέξουν στο παρελθόν τους για να θυμηθούν την πορεία τους, έτσι ώστε να αντλήσουν δύναμη για να αντιμετωπίσουν την καταστροφή που πλησιάζει. Όταν παρθεί η απόφαση για το πώς θα αντιμετωπίσουν τα γεγονότα, η ιστορία επαναλαμβάνεται. Το ζευγάρι περιμένει ξανά τον Κώστα, εμφανίζεται ξανά ο Άρης μόνο που αυτή τη φορά είναι θύμα ομοφοβικής επίθεσης. Σε αυτή τη δεύτερη εκδοχή της ιστορίας, το ζευγάρι θα προσπαθήσει να πολεμήσει τις δικές του προκαταλήψεις και την ομοφοβία του έτσι ώστε να συνεχίσει να συνυπάρχει με τον Άρη. 

Το Σκοπευτήριο, εκτός από θέματα ομοφοβίας και ρατσισμού, πραγματεύεται και θέματα σχέσεων, ύπαρξης, θέματα τέχνης και της εξέλιξής της στο σήμερα.

Σκηνοθεσία: Μαρία Μανναρίδου – Καρσερά

Σκηνικά – Κοστούμια: Θέλμα Κασουλίδου

Κινησιολογία: Εύα Καλομοίρη

Μουσική: Σάββας Χρυσοστόμου 

Σχεδιασμός Φωτισμού: Κυριάκος Σιαμπτάνης 

Χειρισμός Φωτισμού – Ήχου: Ραφαήλ Αδάμου

Τεχνική Στήριξη: Κ.Σ. Ηχοτεχνική Εκδηλώσεις

Video / Editing: Γιώργος Αλεξάνδρου

Γραφιστικός Σχεδιασμός / Φωτογράφιση: Νικόλ Καρσερά

 

Ερμηνεία: Χριστίνα Χριστόφια, Χάρης Κκολός, Μιχάλης Καζάκας.

 

Εισιτήρια: € 15 /12

5.4 ΣΚΟΠΕΥΤΗΡΙΟ.jpg

7 ΚΥΡ 11:00 (90’) 

Περιπατώ | Μαρία Βαρνακκίδου, Κωνσταντίνα Ανδρέου 

 

Ένα ταξίδι στον χρόνο, ένα αποτύπωμα μνήμης, μια εμπειρία ηχητικών και οπτικών εικόνων, δημιουργία των Μαρίας Βαρνακκίδου και Κωνσταντίνας Ανδρέου, στο πλαίσιο του Προγράμματος του Συνεργαζόμενου Καλλιτέχνη του Θεάτρου Ριάλτο. Ένας περίπατος αφιερωμένος στους ανθρώπους της Πλατείας Ηρώων. Ιστορίες από τα παλιά, μνήμες, κτίρια που αλλάζουν μέσα στο πέρασμα του χρόνου και μια ματιά στο μέλλον της πλατείας. Ανάμεσα σε αυτά, πρωταγωνιστής το Ριάλτο, ένα θέατρο που διαμορφώνει πολιτιστική ταυτότητα και αποτελεί σημαντικό κεφάλαιο για την Πλατεία Ηρώων. Ελληνικά και Αγγλικά.

 

Εισιτήρια: € 5

9.4 Περιπατω.jpg

12 – 20 ΠΑΡ - ΣΑΒ

Κινηματογραφικές Μέρες Κύπρος 2024 18+

 

Tο κορυφαίο πολιτιστικό γεγονός στον τομέα του κινηματογράφου στην Κύπρο έρχεται για 22η χρονιά σε Λεμεσό και Λευκωσία, σε καλλιτεχνική διεύθυνση Αργυρώς Νικολάου και Μάριου Λιζίδη. Με έντονο διεθνή χαρακτήρα, προτείνει και φέτος πρεμιέρες πολυβραβευμένων ταινιών (Viewfinder), διεθνές (Glocal Images) και κυπριακό διαγωνιστικό, εκπαιδευτικά εργαστήρια και μάστερκλας, πρόγραμμα για παιδιά και νέους, καθώς και για επαγγελματίες του κινηματογράφου.

 

Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ πραγματοποιούνται το 5ο Dot on the Map Industry Days, μια πλατφόρμα συμπαραγωγής, επιμόρφωσης και δικτύωσης που ενισχύει τις συνεργασίες μεταξύ παραγωγών, σκηνοθετών και σεναριογράφων από την περιοχή της Μεσογείου, και επαγγελματιών του διεθνούς κινηματογραφικού χώρου. Επικεφαλής: Δανάη Στυλιανού. Επιπλέον, το Παιδικό Τμήμα του Φεστιβάλ, σε καλλιτεχνική διεύθυνση Αθηνάς Ξενίδου, προτείνει για άλλη μια χρονιά εργαστήρια και προβολές για παιδιά και νέους.

 

Διοργάνωση: Υφυπουργείο Πολιτισμού – Τμήμα Σύγχρονου Πολιτισμού & Θέατρο Ριάλτο.

 

Οι ταινίες θα προβάλλονται στους αυθεντικούς τους διαλόγους με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους. Το κυπριακό διαγωνιστικό τμήμα θα προβάλλεται και με τουρκικούς υπότιτλους. Πληφορίες: cyprusfilmdays.com

 

Εισιτήρια: €5 ανά προβολή | €30 κάρτα διαρκείας  (για όλες τις προβολές του Φεστιβάλ).

Είσοδος ελεύθερη σε φοιτητές, μαθητές (στο παιδικό πρόγραμμα), και κατόχους κάρτας ΑμεΑ. 

Poster-01.jpg

23 ΤΡΙ 20:30 (70’) 

«Μη στερεύεις άλλο τον καημό»… αφιέρωμα στον Μάριο Τόκα

Μουσικό Σχολείο Λεμεσού «Μάριος Τόκας»

Δημήτρης Μπάσης

 

Σπουδαστές και απόφοιτοι του Μουσικού Σχολείου Λεμεσού «Μάριος Τόκας» παρουσιάζουν τιμητικό αφιέρωμα στη μουσική του Μάριου Τόκα.

 

Συμμετέχει η χορωδία του σχολείου, σολίστες και οργανικό σύνολο.

Φιλική συμμετοχή: Δημήτρης Μπάσης

 

Εισιτήρια: € 15 

FACEBOOK COVER.jpg

24 ΤΕΤ 20:30 (65’) 

Events 2 - Mozart Requiem Ι Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου 

 

Συντονισμένη με το πνεύμα της Μεγάλης Εβδομάδας, η Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου παρουσιάζει το Requiem σε Ρε ελάσσονα του Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ.

Το θεσπέσιο αυτό τελευταίο αριστούργημα του ιδιοφυούς συνθέτη θα ερμηνεύσουν πλάι στην ορχήστρα μια πλειάδα εξαιρετικών καλλιτεχνών: o διακεκριμένος μαέστρος Greg Buchalter, οι σοπράνο Μαρίζα Αναστασιάδη και Μαργαρίτα Ηλία στο μέρος της μέτζο-σοπράνο, ο τενόρος Ανδρέας Αροδίτης, ο Τσέχος βαρύτονος Martin Vodrážka, καθώς και η φημισμένη Xορωδία «Άρης» Λεμεσού, υπό την έμπειρη καθοδήγηση του μαέστρου της Σόλωνα Κλαδά.

Από το πάθος, στο πένθος και την ανάσταση, αυτή η παραγωγή του Requiem του Μότσαρτ θα αποτελέσει μια μοναδική συγκινησιακή μουσική εμπειρία για τον καθένα.

Πρόγραμμα:
Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ: Requiem σε Ρε ελάσσονα, K. 626
Μαρίζα Αναστασιάδη: σοπράνο
Μαργαρίτα Ηλία: μέτζο σοπράνο
Ανδρέας Αροδίτης: τενόρος
Martin Vodrážka: βαρύτονος
Χορωδία «Άρης» Λεμεσού (μαέστρος: Σόλων Κλαδάς)
Greg Buchalter: μαέστρος
 

Λευκωσία: Πέμπτη 25 Απριλίου 2024 - Δημοτικό Θέατρο Στροβόλου, 20:30 - Πληροφορίες: 22 463144, www.cyso.org.cy

 

Εισιτήρια: Ζώνη Α: €15 / Β: €10

CYSO-EVENTS 2 A3 POSTERS-En.jpg

27 ΣAB 20:00 (190’) 

Ο Καλός Άνθρωπος του Σετσουάν - Μπέρτολτ Μπρεχτ

Κεντρική Σκηνή ΘΟΚ

 

Σε μια απομακρυσμένη επαρχία της Κίνας, το Σε Tσουάν, η Σεν Τε αναμετριέται με τις αντιφάσεις της ζωής, αλλά και της καθημερινότητας, στην προσπάθειά της να επιβιώσει. Οι θεοί, που ταξιδεύουν στο Σε Tσουάν αναζητώντας καλές και γενναιόδωρες ψυχές, εντοπίζουν την καλόκαρδη πόρνη Σεν Τε, η οποία είναι η μόνη που δέχεται να τους φιλοξενήσει. Για να την ευχαριστήσουν, της προσφέρουν χρήματα. Έχουν όμως έναν όρο: να συνεχίσει να υπηρετεί το καλό. Η Σεν Τε καταφέρνει να αγοράσει ένα μικρό καπνοπωλείο, το οποίο πολύ γρήγορα κατακλύζεται από δεκάδες συμπολίτες της και τα υπερβολικά αιτήματά τους. Της ζητούν όλο και περισσότερα. Τόσο πολλά, μάλιστα, ώστε αναγκάζεται, προκειμένου να κρατήσει το μαγαζί της όρθιο, να επινοήσει ένα άλλο πρόσωπο. Πλάθει, λοιπόν, το αντίθετό της και μεταμορφώνεται στον «ξάδερφό» της, τον στυγνό επιχειρηματία Σούι Τα. Όμως πόσο θα αντέξει αυτόν τον διχασμό;

 

Ο σκηνοθέτης Κώστας Σιλβέστρος διεισδύει στο μπρεχτικό σύμπαν για να παρουσιάσει μια παράσταση εμπνευσμένη από το ιδεώδες του κορυφαίου συγγραφέα και ποιητή. Πρόθεσή του είναι να αφηγηθεί μια ιστορία με απήχηση στον σημερινό κόσμο, μέσα από την ενέργεια και τον παλμό ενός πολυφωνικού συνόλου έμπειρων και νεότερων ηθοποιών, με τον Αντώνη Κατσαρή και τον Σπύρο Σταυρινίδη στους ρόλους των θεών. Σεν Τε – Σούι Τα η Μαρίνα Αργυρίδου.

 

Μετάφραση: Άννυ Κολτσιδοπούλου
Σκηνοθεσία: Κώστας Σιλβέστρος
Σκηνικά: Μαρίζα Παρτζίλη
Κοστούμια: Κωνσταντίνα Ανδρέου
Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου
Κίνηση-Χορογραφία: Παναγιώτης Τοφή
Επιμέλεια στίχων: Σταύρος Σταύρου
Μουσική διδασκαλία: Κωνσταντίνος Ανδρονίκου
Σχεδιασμός φωτισμών: Γεώργιος Κουκουμάς
Βοηθός σκηνοθέτη: Ειρήνη Ανδρονίκου
Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Ιφιγένεια Αβραάμ

 

Παίζουν: Γιώργος Αναγιωτός, Μαρίνα Αργυρίδου, Γιώργος Ευαγόρου, Άνθη Κάσινου, Αντώνης Κατσαρής, Σάββας Μενοίκου, Γιάννης Μπισμπικόπουλος, Ονησίφορος Ονησιφόρου, Σπύρος Σταυρινίδης, Πέννυ Φοινίρη, Μαρίλια Χαριδήμου, Γιολάντα Χριστοδούλου, Βαρβάρα Χριστοφή

Συμμετέχει: Σάββας Παϊσίου

 

Με αγγλικούς και τουρκικούς υπέρτιτλους.

 

Εισιτήρια: € 12 / 6

27. 4 THOC.jpg

Πρόγραμμα Μαΐου 2024

May 2024

8 ΤΕΤ 20:30(45’) 

Erroneous Encounters I Παναγιώτης Τοφή 

 

Το νέο χορογραφικό έργο Erroneous Encounters σε σκηνοθεσία, χορογραφία και κείμενα του Κύπριου δημιουργού Παναγιώτη Τοφή αποτελεί ένα πειραματικό κινησιολογικό ταξίδι σε ζωντανή σύνθεση ηλεκτρονικής μουσικής και ποιητικού λόγου. Τέσσερις ερμηνευτές και ένας συνθέτης μοιράζονται τη σκηνή σε μια πορεία διαπραγμάτευσης με το μετατραυματικό ως αυτοάνοσο, της δυσλειτουργίας, της απόστασης και των πολλαπλών συμβολισμών του κενού. Το έργο αποτελεί συνέχεια της ερευνητικής πορείας του δημιουργού, τόσο σε κινησιολόγιο όσο και σύνθεση, με την οποία εστιάζει σε θεματικές κενότητας και απόκρυψης, όπως και την απώλεια της ενσυναίσθησης και αυτονομίας ως χαρακτηριστικό της σύγχρονης πραγματικότητας. 

 

Έρευνα, Σκηνοθεσία, Χορογραφία, Κείμενα: Παναγιώτης Τοφή

Ερμηνεία: Δαμιανός Άγγελος Ευσταθίου, Ιωάννης Μαμωλής, Νίκος Σαμουρίδης, Βασιλική Κυπραίου

Μουσική Σύνθεση και Μουσικός επί Σκηνής: Ανδρέας Οικονομίδης

Σχεδιασμός Σκηνικών: Γιώργος Γιάννου

Σχεδιασμός Κοστουμιών: Ρέα Ολυμπίου

Σχεδιασμός Φωτισμού: Βασίλης Πετεινάρης

Φωτογραφία: Θεοδώρα Ιακώβου

Παραγωγή - Οπτική Επικοινωνία: Παναγιώτης Τοφή

Τρέιλερ: Volume Films

Ιδιαίτερες ευχαριστίες: Κέντρο Χορού Χορologie Πάνος Τοψίδης

 

Το χορογραφικό έργo Erroneous Encounters πραγματοποιείται με τη στήριξη του Υφυπουργείου Πολιτισμού, στο πλαίσιο του Προγράμματος Τερψιχόρη 2024.

 

Παναγιώτης Τοφή

Αριστούχος απόφοιτος του Trinity Laban Λονδίνου με πτυχίο Σύγχρονου Χορού και Δίπλωμα Σπουδών Χορού. Βασισμένος στη κινησιολογική του έρευνα με την οποία εστιάζει σε θεματικές κενότητας και απόκρυψης, όπως και την απώλεια της αυτονομίας ως χαρακτηριστικό της σύγχρονης πραγματικότητας, έχει συνθέσει αξιόλογα χορογραφικά έργα και παράλληλα ηγηθεί εργαστηρίων σε Κύπρο, Ελλάδα, Ιταλία, Σουηδία και Ηνωμένο Βασίλειο. Έχει συνεργαστεί ως επιμελητής κίνησης και χορογράφος σε πληθώρα θεατρικών παραστάσεων τα τελευταία οκτώ χρόνια, πλάι σε γνωστούς σκηνοθέτες από Κύπρο, Ελλάδα και Γερμανία, ενώ έχει βραβευτεί από τον Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου ως ‘Δημιουργός της Χρονιάς’ στα Βραβεία Θεάτρου Κύπρου 2018 για την καλλιτεχνική ευελιξία, την ευρηματικότητα και την τόλμη του για πειραματισμό.

Εισιτήρια: € 12 /10

Promo1A4N.jpg

9 ΠΕΜ 20:30 (90’) 

Μάνος Ελευθερίου: Άξιος Λόγου I Βιβλιοτρόπιο 

Το Βιβλιοτρόπιο, θέλοντας να αναδείξει την αξία του λόγου του Μάνου Ελευθερίου, προσκαλεί στη σκηνή του Θεάτρου Ριάλτο τον τραγουδοποιό Φοίβο Δεληβοριά, τον στιχουργό Οδυσσέα Ιωάννου και τον μελετητή του έργου του Ελευθερίου, συγγραφέα Σταύρο Καρτσωνάκη, για να καταθέσουν, μέσα από την πολύχρονη προσωπική σχέση που είχαν με τον Μάνο Ελευθερίου, τη δική τους οπτική στο έργο του. Το μουσικό σκέλος του αφιερώματος έχει αναλάβει ο μαέστρος Νεοκλής Νεοφυτίδης. Σε αυτό θα συμμετέχουν ο Φοίβος Δεληβοριάς, η Μαργαρίτα Ζορμπαλά και ο Γιώργος Ιωάννου και οι μουσικοί Νεοκλής Νεοφυτίδης, Κωνσταντίνος Μακαρίτης, Κώστας Αποκίδης και Γιώργος Σπύρου.

Εισιτήρια: € 5

manos-768x512.jpg

10 ΠΑΡ 20:30 (120’)

2 Ι Χρήστος Θηβαίος, Παναγιώτης Μάργαρης

Με διάθεση συγκροτήματος επί σκηνής και επικοινωνίας, με όχημα τα τραγούδια, συναντιούνται και φέτος ο Χρήστος Θηβαίος και ο Παναγιώτης Μάργαρης. Μετά τις περσινές, πολύ επιτυχημένες εμφανίσεις τους, επιστρέφουν στο Θέατρο Ριάλτο για να παρουσιάσουν ένα ανανεωμένο πρόγραμμα με τα τραγούδια γυμνά αλλά και γυμνασμένα, όπως τη στιγμή που έρχονται στο φως. Οι δυο τους γνωρίστηκαν το 1997 κατά την ηχογράφηση του διαχρονικού πλέον τραγουδιού Πόσο πολύ σ’αγάπησα, που ερμηνεύει ο Χρήστος Θηβαίος και ο Παναγιώτης Μάργαρης παίζει εξαίσια κλασική κιθάρα. Μέσα από ανατρεπτικές επιλογές ρεπερτορίου χωρίς στεγανά και προκαταλήψεις, αυτοσχεδιασμούς και αδιάκοπη επαφή με τους ακροατές, χτίζουν ένα πρόγραμμα που έχει στιγμές συγκινητικές, εξωστρεφείς, προσωπικές και ομαδικές. Όλα δένουν με μια φυσικότητα που δεν χρειάζεται εξηγήσεις. Οι μοναδικές ερμηνείες του Χρήστου Θηβαίου σε δικά του τραγούδια από την εποχή των Συνήθων Υπόπτων, αλλά και τραγούδια των Θάνου Μικρούτσικου, Βασίλη Δημητρίου και πολλών άλλων μεγάλων συνθετών, συναντιούνται με τις υπέροχες συνθέσεις και τη μοναδική δεξιοτεχνία του Παναγιώτη Μάργαρη σε solo κομμάτια. Ξεχωριστή στιγμή της παράστασης η παρουσίαση του πρώτου τους κοινού τραγουδιού σε μουσική Παναγιώτη Μάργαρη και στίχους Οδυσσέα Ιωάννου.

Το 2 είναι μια μουσική παράσταση για 2 μουσικούς που ενώνονται με βαθιά εκτίμηση και χημεία αλλά και μια παράσταση - παιχνίδι για τους αιώνιους 2: μουσικούς και κοινό.

Εισιτήρια: € 25 / 20

DSCF1246aabb (1).jpg

11 ΣΑΒ 19:55 (195’)

Madama Butterfly Ι The MET Live in HD

Στο ντεμπούτο της στη Met, η Asmik Grigorian ενσαρκώνει τον απαιτητικό ρόλο της Τσο-Τσο-Σαν, της πιστής γκέισα που βρίσκεται στο επίκεντρο της τραγωδίας του Πουτσίνι. Ο τενόρος Jonathan Tetelman υποδύεται τον ρόλο του αμερικανού αξιωματικού Πίνκερτον, η προδοσία του οποίου την οδηγεί στην καταστροφή. Η μέτζο σοπράνο Elizabeth DeShong ενσαρκώνει τον ρόλο της εύστροφης υπηρέτριας Σουζούκι, ενώ ο βαρύτονος Lucas Meachem υποδύεται τον αμερικανό πρόξενο Σάρπλες. Η διεθνώς καταξιωμένη μαέστρος Xian Zhang κάνει το ντεμπούτο της στη Met σε αυτή τη συναρπαστική, γεμάτη ζωντάνια παραγωγή του Anthony Minghella.

Σκηνοθεσία και χορογραφία: Carolyn Choa
Σκηνικά: Michael Levine
Κοστούμια: Han Feng
Φωτισμοί: Peter Mumford
Μαριονέτες: Blind Summit Theatre

Xian Zhang (Μουσική διεύθυνση), Asmik Grigorian (Τσο-Τσο-Σαν), Elizabeth DeShong (Σουζούκι), Jonathan Tetelman (Πίνκερτον), Lucas Meachem (Σάρπλες)

Εισιτήρια: €20 / 15

madama-butterflymet-live-in-hd-original-5230.jpg

12 ΚΥΡ (Επί Σκηνής)

Φωτίζοντας αλλιώτικα τα παραμύθια

 

Παράστασεις Παιδικού Θεάτρου βασισμένες στη σειρά εκπαιδευτικών παιγνιδιών «Makers Will Make: STEAM Toys», στο πλαίσιο του προγράμματος FlashArt 2024. Ορμώμενες από την επιθυμία να συνδυάσουν τον πολιτισμό με την τεχνολογία, τρεις γυναίκες συνεργάστηκαν και δημιούργησαν την εκπαιδευτική σειρά παιχνιδιών «Makers Will Make: STEAM TOYS». Βασισμένα στον κυπριακό λαϊκό πολιτισμό και τη φύση, τα παιγνίδια δημιουργήθηκαν μέσω της χρήσης ψηφιακού εξοπλισμού ταχείας πρωτοτυποποίησης, σε συνδυασμό με παραδοσιακές μεθόδους κατασκευής και βραβεύτηκαν ως «Top Design» με το βραβείο «European Product Design Award». Η παραστάσεις έχουν αφηγηματικό χαρακτήρα και σταδιακά εξελίσσονται σε διαδραστικές, δίνοντας στα παιδιά τη δυνατότητα να δημιουργήσουν δικούς τους σκηνικούς χώρους και φιγούρες, χρησιμοποιώντας τα συστατικά των παιγνιδιών. Τοπία χαραγμένα σε διαφανές πλαστικό, φιγούρες πουλιών της Κύπρου, ο Σπανός, οι σαράντα δράκοι και το φως από κινητά τηλέφωνα θα δείξουν στα παιδιά τη γοητεία του ταξιδιού από τις δυο στις τρεις διαστάσεις, θίγοντας ταυτόχρονα σύγχρονες θεματικές όπως η μετανάστευση και η αποδοχή της διαφορετικότητας.

 

Συντελεστές/Εμψυχώτριες: Θεοδώρα Ανδρέου, Νάγια Τ. Καρακώστα

Σχεδιασμός Παιγνιδιών: Εύα Κοραή 

Μελέτη Συμμετοχικών Μεθοδολογιών: Ελένη Πασιά

23 Dec22_037 Spanos Drakoi  copy.jpg

12 ΚΥΡ 12:00 (50’)

Ένας αλλιώτικος Σπανός και οι 40 Δράκοι (8+)

 

Θα προηγηθεί εργαστήρι κατασκευών στις 10:00.

Το παιγνίδι Ο Σπανός και οι 40 δράκοι είναι εμπνευσμένο από το ομώνυμο λαϊκό παραμύθι. Δίνει τη δυνατότητα στα παιδιά να αναπτύξουν την αίσθηση του δισδιάστατου και τρισδιάστατου χώρου και να χρησιμοποιήσουν τις φυσικές ικανότητες του φωτός για να βοηθήσουν τον Σπανό να επιτύχει τους στόχους του. Αναπτύσσουν έτσι προσωπικές ιστορίες και δημιουργούν απεριόριστους συνδυασμούς δράκων. 

Εισιτήρια: € 12 /10

07 Dec22_080 Spanos Drakoi copy.jpg

12 ΚΥΡ 15:00

Ο Τρυπομάζης είμαι εγώ τζαι είμαι Τοσοδούλης (4+)

 

Τα πουλιά της Κύπρου ενημερώνουν τα μικρά παιδιά για τα είδη και τις συνήθειες των πουλιών που συναντάμε στην Κύπρο μέσω τσιαττιστών. Τα παιδιά καλούνται να δημιουργήσουν έναν Τρυπομάζη, έναν Πουπούξιο κι ένα Θουπί, βάσει σχεδιαγράμματος, ενισχύοντας με αυτόν τον τρόπο την ικανότητα εντοπισμού και συνδυασμού χρωμάτων/σχημάτων και την αντίληψη του τρισδιάστατου χώρου.

 

Παράλληλα, έχουν τη δυνατότητα να φτιάξουν το δικό τους ον και να το μοιραστούν στα Μέσα Κοινωνικής Δικτύωσης, αναπτύσσοντας έτσι τη φαντασία τους.

Εισιτήρια: € 12 /10

28 Nov22_1270 Spanos Drakoi k Poulia Kyprou copy.jpg

15 ΤΕΤ 20:00 (120’)

25 Χρόνια Ριάλτο 

Σταμάτης Κραουνάκης

Opening with Krama Brass Band  

 

Η ξεχωριστή συναυλία με τον αγαπημένο Σταμάτη Κραουνάκη και τους συνεργάτες του, την οποία θα ανοίξει το σύνολο πνευστών Krama Brass Band, προσφέρεται από το Θέατρο Ριάλτο σε συμβολική τιμή, ως μια μικρή ανταπόδοση προς τους θεατές του για τα 25 χρόνια λειτουργίας του.

 

Ο σπουδαίος καλλιτέχνης Σταμάτης Κραουνάκης, αγαπημένος φίλος του Θεάτρου Ριάλτο, παρουσιάζει μαζί με εκλεκτούς συνεργάτες του, ένα ξεχωριστό πρόγραμμα για τα 25 χρόνια λειτουργίας του, με γνωστά κι' αγαπημένα τραγούδια του. Μουσικοί: Δημήτριος Ανδρεάδης πιάνο πλήκτρα, Νίκος Κατσίκης μπουζούκι, Λάμπρος Παπανικολάου κοντραμπάσο.

 

Μήνυμα Σταμάτη Κραουνάκη

Το θέατρο Rialto είναι από την ώρα που θυμάμαι τον εαυτό μου στην Κύπρο, δίπλα στο έργο μου και στα τραγούδια μου. Μια ζεστή αγκαλιά που πάντα μας κράτησε ζωντανούς και όρθιους μέ τους αγαπημένους μας φίλους στην λαμπρή αυτή γωνιά της μεσογειακής ψυχής. Είναι χαρά και τιμή που συμμετέχω στα 25 χρόνια λειτουργίας του. Ευχαριστώ από τα βάθη της καρδιάς μου τη Γεωργία Ντέτσερ για την στήριξη της μεχρι τώρα και ευχομαι στον νεο διευθυντη κάθε καλο.

Σας περιμενω μαζι με τρεις εκλεκτους συνεργατες να τραγουδήσουμε μαζι! Θα προηγηθεί άνοιγμα από την Μπάντα Χάλκινων Κράμα. Η μπάντα δημιουργήθηκε το 2023 από δύο Κύπριους μουσικούς, τον Ανδρέα Θεοχάρους και Νικόλα Γεωργίου, και αποτελείται από έξι πνευστά, κιθάρα και τύμπανα. Το Κράμα εμπνέεται από την έννοια της συνένωσης υλικών και πολιτισμών: το κράμα μετάλλου από το οποίο αποτελούνται τα χάλκινα πνευστά, και το κράμα μεσογειακών και δυτικών μουσικών. Στόχος του σχήματος είναι η δημιουργία και η εκτέλεση πρωτότυπων μουσικών έργων που συνδυάζουν παραδοσιακές μουσικές της Μεσογείου με δυτική μουσική, με έμφαση στη διατήρηση των στιλιστικών γνωρισμάτων της παραδοσιακής.

 

Νικόλας Γεωργίου: Άλτο Σαξόφωνο, Μάριος Χαραλάμπους: Τενόρο Σαξόφωνο, Γιώργος Ελ Χάπερ: Τρομπέτα, Ραφαήλ Ορφανίδης: Τρομπέτα Βαγγέλης Δρουλίσκος: Τρομπόνι Αλέξανδρος Αδάμ: Κιθάρα, Ανδρέας Θεοχάρους: Τούμπα, Νικόλας Τσαγγάρης: Κρουστά

Εισιτήρια: € 12 /10

CRB Sofia Camplioni -crop.jpg

26/05/2024 ΚΥΡΙΑΚΗ 11:00 (90’) 

Περιπατώ | Μαρία Βαρνακκίδου, Κωνσταντίνα Ανδρέου 

 

Ένα ταξίδι στον χρόνο, ένα αποτύπωμα μνήμης, μια εμπειρία ηχητικών και οπτικών εικόνων, δημιουργία των Μαρίας Βαρνακκίδου και Κωνσταντίνας Ανδρέου, στο πλαίσιο του Προγράμματος του Συνεργαζόμενου Καλλιτέχνη του Θεάτρου Ριάλτο. Ένας περίπατος αφιερωμένος στους ανθρώπους της Πλατείας Ηρώων. Ιστορίες από τα παλιά, μνήμες, κτίρια που αλλάζουν μέσα στο πέρασμα του χρόνου και μια ματιά στο μέλλον της πλατείας. Ανάμεσα σε αυτά, πρωταγωνιστής το Ριάλτο, ένα θέατρο που διαμορφώνει πολιτιστική ταυτότητα και αποτελεί σημαντικό κεφάλαιο για την Πλατεία Ηρώων.

 

Ελληνικά και Αγγλικά.

 

Εισιτήρια: € 5

9.4 Περιπατω.jpg

31/05/2024 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20:30 (50’)

Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού Κύπρου 2024

AiNA – Σουζάνα Φιαλάς

 

Η δημιουργία του "AiNa" αποτελεί ένα απο τους πρώτους πειραματισμούς της καλλιτέχνη Σουζάνα Φιαλά να δημιουργήσει μια ζωντανή προσομοίωση στο είδος της παράστασης και της εγκατάστασης, βασιζόμενη σε εικόνες απο ένα προσαρμοσμένο μοντέλο Τεχνιτής Νοημοσύνης (AI) που η ίδια έχει εκπαιδεύσει. Το αποτέλεσμα είναι μια σύνθεση από παράλογα, άτοπα και σουρεαλιστικά, φανταστικά επεισόδια αποσπασμένα από τον καμβά της καθημερινής ζωής.

Στην παράσταση γίνεται χρήση στροβοσκοπικού φωτισμού

 

Διοργάνωση: Υφυπουργείο Πολιτισμού (Τμήμα Σύγχρονου Πολιτισμού) και Θέατρο Ριάλτο

 

Εισιτήρια: €8 (€30 για όλες οι παραστάσεις) 

Παράσταση Επί σκηνής ~ Περιορισμένες θέσεις (70)

 

Ελεύθερη είσοδος για μαθητές, φοιτητές, στρατιώτες, συνταξιούχους και επαγγελματίες χορού. 

Δωρεάν μεταφορά από Λευκωσία.

unnamed.jpg
bottom of page